Top.Mail.Ru
Блок 1. «Линии высокой древности»

Блок 1. «Линии высокой древности»

Мастер-класс
3 часа (18:30-21:30)

Практический курс изучения фундаментальной системы «18 стилей контурных линий» (十八描 — Шиба Мяо) в традиционной китайской живописи - 1 блок 6 занятий // Валерия Рудина

Что такое система «18 линий» в китайской живописи и почему важно начать ее изучение с древности?

В китайском изобразительно искусстве линия — это «кость» и основа изображения, главный инструмент художественного языка, который передает смысл и ощущение, задуманные художником.

В эпоху династии Мин мастера систематизировали опыт лучших художников прошлого и выделили 14, а позже 18 эталонных «видов линий», каждая из которых имеет свой характер, внешний вид, «энергию» и философию.

2026-08-20_13-56-14a.jpg

 

Блок 1: «Линии высокой древности»

Приемы работы с линией в китайских произведениях IV-XI вв. (эпох Вэй-Цзинь, Суй, Тан и Сун) — это конструктивная основа всей последующей китайской контурной живописи. Более поздние стили и приёмы в «гунби» (стиль «Тщательная кисть») так или иначе развились из этих первоисточников.

Изучение и освоение «древних линий» важно для постановки базовых навыков владения кистью, понимания логики визуального выражения в китайском искусстве и художественного решения пространственных задач, когда свет и объем передается только лишь одним инструментом – линией.

Без технической основы рисование в стиле Гунби может превратиться в механическую «обводку» контура, в то время как изучение приемов создания линий даёт понимание того, как и почему строится рисунок, и позволяет художнику работать осознанно.

__a.jpg

Программа курса (6 занятий):

1 раз в неделю: каждое занятие длится 2–2,5 часа и включает теоретическую часть с опорой на историю развития китайской живописи и практический разбор техники.

  • Занятие 1. «Старинная блуждающая шелковая нить» (古游丝描) - Фундамент китайской живописи, появившийся вместе с первыми авторскими изображениями и древними настенными росписями, но применяется до сих пор.

  • Занятие 2. «Железная проволока» (铁线描) - Внутренняя сила, строгость и монументальность – согнуться, но не сломаться.

  • Занятие 3. «Текущая вода и плывущие облака» (行云流水描) - Добившись твердости руки, учимся делать линии плавными и текущими, передавая гармонию и динамику живой природы

  • Занятие 4. «Струны циня» (琴弦描) - Геометрия и ритм: прямая, натянутая, как струна, или гибкая линия, незаменимая для архитектурных элементов, музыкальных инструментов и строгих драпировок.

  • Занятие 5. «Одежды мастера Цао, выходящие из воды» (曹衣出水描) - Разбираем согдийские и индийские корни китайской графики: прием композиции линий, передающих особую одухотворенность.

  • Занятие 6. «Лист орхидеи» (兰叶描) - Появление самого красивого приема в китайской живописи - революционная техника от «Святого живописи» (официальный титул) У Даоцзы.

Блок 1. 6 занятий

Для кого этот курс?

  • Для практикующих художников китайской живописи, которые хотят выйти на новый уровень, начать осознанно задействовать каллиграфические приемы в создании качественных самостоятельных контуров.
  • Для тех, кто интересуется культурой и историей искусства Китая и хочет понимать смыслы и принципы, заложенные в штрихах великих мастеров древности.

Важно: Если у вас пока мало опыта в живописи Гунби, но есть сильное, искреннее желание серьезно изучать историю и практику восточного контурного рисунка —энтузиазм может восполнить недостаток навыков, мы постараемся поставить технику с самого начала.

Но! Просьба для участников рассчитать свои силы, т.к. объемный блок курса не разделяется на отдельные занятия и имеет смысл при прохождении всех 6 занятий.

Записаться

Как проходит обучение на каждом уроке:

  1. Теоретическая часть: Анализируем историю возникновения линии. Разбираем ее применение на примерах древних мастеров и современных художников Гунби.

  2. Практическая часть: Ставим руку и разбираем механику движения кисти, не забывая про «ощущение», которое должно воплотиться в итоговой линии.

  3. Домашнее задание: Каждое занятие завершается обязательным практическим заданием для самостоятельной работы.

Материалы:

  • на занятиях предоставляется рабочее место и тушь, однако запас бумаги и контурные кисти для живописи гунби мы рекомендуем художникам иметь свой собственный.

Расписание:

По средам с 18:30* (*может быть сдвинуто по согласованию со всеми участниками группы).

Ваш преподаватель: Рудина Валерия

В 2019 году Валерия Рудина стала соучредителем и куратором специализированной Галереи Восточной Живописи в Москве («Первая Московская Галерея Восточной Живописи»).

Рудина Валерия

Куратор "Первой Московской Галереи Восточной Живописи"

Художник с архитектурным образованием.

Изучением восточной живописью занялась в 2015 г. – училась у российских и китайских преподавателей в Москве, с 2015 по 2018 ежегодно стажировалась в Китае (Ляонинский Технологический Университет, пров. Ляонинг, КНР). с 2018 года - член Союза Художников Японской Живописи Суми-Э. 

Подробнее


Блок 1. 6 занятий

По средам с 30 сентября 2026 начало в 18:30

Пожалуйста, забронируйте место предварительно: количество мест ограничено.
(!) Ответим на вопросы по организации курса в директ-сообщениях наших социальных сетей:
VK: @mos_gallery TG: @oriental_gallery
  • Ваш билет это номер оплаченного заказа (4 цифры).
  • Номер (4 цифры) придет на указанную Вами  электронную почту. Не требуется распечатки, при входе сообщите номер администратору.

  • 30.09.2026 18:30
  • 15.09.2026 23:38
12 600 ₽

Максимальное количество участников - 12 человек.

Оплата участия в мастер-классе включает так же билет на посещение выставки Роман с Кимоно: Цветы эпохи модернизма.

(!) Ваша запись будет находится в корзине. Если при оформлении заказа система предлагает выбрать " способ доставки", выбирайте "самовывоз и "-" в поле адреса.